Art

Sara Enrico - "Tainted Lovers", OGR Torino

Redazione Art-Vibes | On 10, Nov 2023

Le sculture di Sara Enrico raccontano un cosmo fatto di relazioni e attriti, in cui il confine tra figurazione e astrazione ci parla di corpi in divenire e di contaminazione tra design del corpo e progettazione dell’oggetto.

di Redazione Art Vibes

Picture: Sara Enrico, Tainted Lovers. Installation view at OGR Torino, 2023. Ph Andrea Rossetti for OGR Torino. Courtesy OGR Torino.

Con Tainted Lovers, mostra personale dell’artista Sara Enrico (Biella, 1979) a cura di Samuele Piazza, Senior Curator delle OGR Torino, fino al 10 dicembre 2023, la manipolazione percettiva operata dall’artista su vari materiali confonde le aspettative di chi passeggia nel Binario 2 delle OGR Torino, complicando presunte affinità, e mobilitando empatie e repulsioni verso l’Altro.

Prodotta dalle OGR Torino con il supporto di Fondazione Sviluppo e Crescita CRT, la mostra, immaginata come un’unica grande installazione, presenta una serie di nuove sculture commissionate e prodotte per l’occasione.

“Tainted” vuol dire contaminato, infetto, danneggiato: il mondo che raccontano le opere di Sara Enrico è un cosmo fatto di relazioni e attriti, in cui il confine tra figurazione e astrazione ci parla di corpi in divenire e di contaminazione tra design del corpo e progettazione dell’oggetto.

Sara Enrico - Tainted Lovers, OGR Torino. Photo credit: Andrea Rossetti for OGR Torino

Sara Enrico, Tainted Lovers. Installation view at OGR Torino, 2023. Ph Andrea Rossetti for OGR Torino. Courtesy OGR Torino.

Per il filosofo Spinoza, ogni corpo, anche non umano, è caratterizzato da una spinta all’autoconservazione (conatus), alla persistenza nel tentativo di soddisfare la propria natura. Questa energia trasforma le materie del mondo in qualcosa di attivo: in corpi desideranti che per garantire la propria vitalità cercano alleanze con altri corpi, in un gioco continuo di affetti, coesistenze e attriti.

L’amore a cui fa riferimento il titolo della mostra non ha dunque nulla di romantico, ma può essere letto come forza fisica che plasma i corpi e suggerisce relazioni: le sculture di Sara Enrico si sviluppano portando con sé le tracce di contatti e tensioni tra i materiali, le loro compenetrazioni spinte da desideri o mancanze.

Le sculture in cemento e pigmento presenti in mostra (2022-2023), parte della serie The Jumpsuit Theme (2017 – ongoing), sembrano intente in micromovimenti dal potenziale performativo: adagiate sopra una pedana, prendono parte a una coreografia in relazione al movimento dello spettatore, in cui non è chiaro dove finisca un corpo e ne inizi uno nuovo, e dove gli elementi sembrano unirsi per poi espandersi nello spazio. Apparentemente morbide e sinuose, familiari ma inquietanti, con una consistenza intrigante ma in realtà pesanti e dense, le sculture ricordano corpi umani dalle anatomie inedite e quasi respingenti.

Sara Enrico, Tainted Lovers. Installation view at OGR Torino, 2023. Ph Andrea Rossetti for OGR Torino. Courtesy OGR Torino.

Le superfici di cemento portano i segni dei tessuti delle tute realizzate dall’artista e utilizzate come calchi morbidi che conferiscono una texture quasi epidermica. Al contrario degli atleti o degli operai che normalmente indossano questo tipo di indumenti, questi corpi sembrano esausti e improduttivi, hanno abbandonato la verticalità per strisciare sul pavimento, in un’evoluzione anomala che forse apre nuove possibilità.

Accanto a queste opere vengono esposti i lavori Camerino (2023), nati dalla relazione tra elementi di tessuto e strutture metalliche. Il nome evoca un luogo in cui ci si cambia, e le composizioni aeree e apparentemente precarie sembrano suggerire un processo in divenire in cui si sommano forme flessuose e durezza dell’acciaio industriale: il design dell’oggetto e quello del corpo sembrano mescolarsi in un dialogo tra forme organiche e artificiali.

Nelle sculture di Cell Keepers (2023) il tessuto tecnico elasticizzato, teso su tutta la superficie, forma una membrana che ricopre frammenti di corpi: sculture tagliate industrialmente seguendo curve, cesure, smussature che le fanno sembrare frammenti di un’unità in cui il design industriale collide con forme biomorfe.

Sulla “pelle” che le riveste, ombre e texture realizzate dall’artista manipolando tessuti su scanner sembrano irradiare energia elettrica, con fluorescenze quasi squamose, trasportate sul tessuto con un processo di stampa a sublimazione. Questi volumi si incontrano con strutture in titanio, un materiale usato
dall’industria quanto dalla chirurgia, che creano un esoscheletro che al contempo sorregge e deforma i corpi delle sculture.

Sara Enrico – Note biogarfiche

(Biella, 1979) vive a Torino. Ha esposto le sue opere in mostre in Italia e all’estero, tra queste: 59. Esposizione Internazionale d’Arte – La Biennale di Venezia; Ausstellungsraum der Akademie der bildenden
Künste a Vienna; American Academy di Roma; Národní galerie Praha, Praga; Mart, Museo d’arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto; Centrale Fies Art Work Space, Dro; OFF Biennale Il Cairo, Il Cairo; Marselleria, New York; PAV Parco Arte Vivente, Torino; Biennale Internazionale Arte in Memoria, Sinagoga, Parco Archeologico di Ostia Antica (Roma); Les Instants Chavirès, Montreuil (Parigi); Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino; Fondazione Antonio Ratti, Como; e Galleria d’arte Moderna e Contemporanea di Torino.