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Antonio Tropiano - Minima Fragmenta

Redazione Art-Vibes | On 30, Gen 2022

La scultura come dinamica espressiva improntate alla metafora: la personale di Antonio Tropiano al Museo MARCA di Catanzaro.

di Redazione Art Vibes

Picture: Antonio Tropiano – Minima Fragmenta, mostra Museo Marca Catanzaro.

Le opere di Antonio Tropiano sono frutto di un personale processo creativo, alimentato equamente da una profonda cultura e da un’eccelsa perizia tecnica. L’artista rifugge le facili formule preconfezionate e le categorie precostituite per creare dinamiche espressive improntate alla metafora, che valorizzano ogni singola opera, e stabilisce con il fruitore un patto vocato alla riflessione, al pensiero.

Le sue opere, come isole sature di senso, sono riunite in un arcipelago-mostra (29 gennaio – 17 aprile 2022, Museo MARCA di Catanzaro), in cui si incrociano e moltiplicano pensieri e visioni che arricchiscono lo sguardo e lo spirito.

“Minima Fragmenta”, questo il titolo dell’esposizione a cura di Alessandro Romanini, propone venti opere in legno, alcune di grande formato, selezionate tra le più significative della produzione dell’artista calabrese. La mostra è promossa dalla Fondazione Rocco Guglielmo e dall’Amministrazione Provinciale di Catanzaro.

Antonio Tropiano – Minima Fragmenta, mostra Museo Marca Catanzaro

“Minima Fragmenta” rientra nel più ampio progetto della Fondazione Guglielmo denominato GLOCAL IV – Sezione “Attraversare il Territorio”, progetto che nasce per promuovere gli artisti di origini calabresi che hanno mantenuto un profondo legame con il loro territorio d’origine.

Per l’occasione è stato realizzato un catalogo bilingue (italiano /inglese), edito da Silvana Editoriale per la collana “Quaderni del Marca”, contenente i testi critici di Alessandro Romanini, Giorgio de Finis, Rocco Guglielmo e Alberto Dambruoso.

Antonio Tropiano – Note biografiche

Antonio Tropiano nasce in Calabria nel 1976, vive e lavora tra Roma e Santa Caterina dello Ionio (CZ). Compie i suoi studi tra Bologna e Firenze, dove prosegue le sue ricerche nel campo della filologia medievale e rinascimentale. Collabora con una nota casa editrice, l’ERMA di Bretchneider, come saggista nel campo della storia dell’arte e della letteratura umanistica.

Fin da ragazzo mostra una certa predilezione per la creazione plastica e per la naturale versatilità del legno, che proprio nella scultura sembrano trovare il giusto grado di conciliazione. Sotto l’impulso di un’assidua ricerca linguistica, mette a punto una cifra stilistica personale, capace di operare una sintesi tra l’ispirazione metaforica di matrice letteraria e la resa figurativa di una fenomenologia dell’agire umano.