Redazione Art-Vibes | On 23, Ott 2024

Tele come frammenti di realtà, un linguaggio pittorico espressione di collisioni inaspettate di vita: l’eredità artistica di Robert Proch in mostra a Bydgoszcz, sua città natale.

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di Redazione Art Vibes

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Picture: Robert Proch – Animated Perception, Opening, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński.

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Robert Proch è stato un pittore, un creatore geniale di film d’animazione, un muralista, autore di opere di street art tra le più riconosciute delle giovani generazioni,

La sua eredità artistica ha arricchito in modo permanente gli spazi pubblici di molte città in Polonia e nel resto del mondo e per ora risulta essere il primo artista polacco ad aver presentato una mostra personale nell’iconica galleria londinese di Steve Lazarides, collaboratore, curatore e promotore di Banksy.

Diplomato al Liceo Artistico. Leon Wyczółkowski a Bydgoszcz nel 2005, nel 2010 si è laureato alla Facoltà di Comunicazione Multimediale dell’Accademia di Belle Arti di Poznań (specializzazione in animazione), dove in seguito ha lavorato anche come assistente.

Tra i suoi successi figurano tre cortometraggi: Fugu del 2008, Virus del 2009 e Galeria del 2010, per i quali ha ricevuto il secondo premio al Festival del cinema d’animazione “Animocje” di Bydgoszcz (2012) e il premio per il miglior film d’animazione all’International Festival del Cortometraggio Curta Cinema a Rio de Janeiro (2011).

 

Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Il lavoro di Robert Proch è stato presentato in diverse decine di mostre collettive e individuali in Europa e negli Stati Uniti.

“Animated Perception“, visibile fino al 30 ottobre 2024 presso gli spazi della Galleria Miejska bwa w Bydgoszczy, è la prima presentazione delle opere di questo artista nella sua città natale. L’asse della mostra è costituito da animazioni e immagini combinate in modo tale da evidenziare una relazione tra loro. In mostra figurano anche materiali d’archivio e testi sull’opera di Proch.

Per comprendere al meglio la portata della pratica artistica di Robert Proch abbiamo deciso di pubblicare per intero il testo della curatrice Karolina Pikosz che ben inquadra la traiettoria dell’artista, un diamante grezzo che prematuramente ha ci ha lasciati, sebbene la sua genialità continui a riverberare attraverso le sue opere.

 

Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

 

 

La geometria del complesso residenziale Fordon a Bydgoszcz, la mattina di una lunga giornata di maggio. Scenografia semplice. Nessuno spazio in galleria, nessuna strategia di organizzazione: un seminterrato di una vecchia scuola e tele protette con pluriball. E la tensione dell’attesa. C’è la realtà tangibile e il suo rovescio, quell’attimo sfuggente tra movimento e arresto, ovvero le tele di Robert Proch.

Il processo di percezione dell’immagine è la somma di tante esperienze, dei propri cliché, dell’incoscienza e della libertà. La conoscenza del linguaggio pittorico può essere appresa, intuitiva, fondata sulla teoria o empirica. Non esiste una ricetta.

L’arte richiede coraggio perché non sai mai cosa ne verrà fuori. Se hai un modello di attaccamento sano, ti accontenterai di un contatto equilibrato.

L’immagine non ti divorerà, potrebbe spezzare i denti. Ma a volte ti senti stordito e non riesci a distogliere lo sguardo, anche se sei consapevole del disastro imminente.

L’immagine ti seguirà o tu la seguirai, sarà scritta in questo luogo tra vedere e immaginazione, tra desiderio, paura e mancanza. E questa nuova affermazione sarà composta in parte da te e in parte dall’immagine.

Come camminare su una terra sconosciuta, non c’è limite alla scoperta. Non esistono nemmeno circostanze buone o cattive. Né un cubo bianco né una memoria temporanea hanno importanza quando ti trovi di fronte a un’immagine. È un rapporto intimo, l’ambiente e le circostanze non contano, conta l’esperienza.

Nella mia testa girano domande ordinarie: chi era l’autore e perché sono stati creati questi dipinti. E poi l’arte deve suonare romantica, totale? Perché chiedere, sezionare e scavare sotto il rivestimento. Forse vale la pena porre dei limiti alle proprie proiezioni per non cadere in toni pretenziosi. Dopotutto, c’è un’immagine e una sfida nel vedere e sentire in questo momento ciò che è veramente vivo in esso.

Questa vitalità è forse il risultato di un atteggiamento ben preciso dell’autore: la necessità di confrontarsi con l’immagine, con questo spazio da riempire. Presenza quotidiana in studio per molte ore. Laborioso, necessario, concentrato. Perché questa è l’attività e devi svolgerla senza creare strategie complicate, con abilità eccezionali e una sorta di punto metafisico.

Tirare fuori frammenti di realtà, assemblandoli in nuove strutture, come collisioni inaspettate di vita. Persone che non avrebbero mai dovuto incontrarsi, che ruotavano in uno strano circolo vizioso di oscurità e luci al neon. Un po’ come creare la sceneggiatura di un sogno, secondo questo principio illogico e onirico di mescolare scene, oggetti di scena e personaggi.

Usciamo, il sole è ancora chiaramente e spietatamente illuminante e abbagliante, e il mondo intorno a noi è ordinario. Ma c’è anche quello che ti coinvolge, che ti spaventa, e il disagio aumenta con l’impossibilità di uscire. Perché come possiamo lasciarci alle spalle la possibilità di sentire e sperimentare questa stimolazione unica dei sensi? La dinamica sfrenata dell’immagine ti ferma. Entrando in questa trance, pratichi la rinuncia al controllo: il consenso a far parte dell’evento diretto, il coinvolgimento nel movimento che ti spinge a vivere e ad agire, ma può anche essere come una respirazione superficiale o un’iperventilazione. Terrore e gioia, nessuna possibilità di fuga, ma tu vuoi restare lì.

– Karolina Pikosz

 

Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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Robert Proch – Animated Perception, Opening, installation view, Gdańska 20. Courtesy of Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy. Photo: T. Zieliński

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– Exhibition info: Robert Proch – Animated Perception

– When: 17 settembre – 30 ottobre 2024.
– Where: Galeria Miejska bwa w Bydgoszczy, Gdańska 20.

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– website: robertproch.org

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